Jeg så den kontroversielle nye Demi Moore -thriller om kvinders kroppe og ugh, hårdt relateret

Spoiler Advarsel: Nøgleplotspunkter forude.

Pro tip fra en meningsfuld filmanmelder: Bestil ikke veggie samosas, hvis du bosætter dig for at se den kontroversielle nye Demi Moore -film Stoffet . Denne meget diskuterede Neo-Horror-film, der modtog en 13-minutters ovation på Cannes Film Festival Har masser af cringe øjeblikke inklusive en langvarig gory -finale, så enhver snack mad eller fuld mave vil sætte dig i fare for queasiness. Selvom jeg normalt ikke er en horrorfan, er det derfor, jeg er glad for, at jeg så filmen, der fjernede mig min middag - den rigtige pit, den forlod i min mave, var en af ​​relatabel følelsesmæssig tristhed for kvinderne i filmen.

Filmens fortælling er drevet af en universel trope - som ikke ønsker at blive genfødt som en forbedret version af sig selv? - med plotpoint lånt fra klassiske thrillere som Anden s og Videodrome . I denne særlige historie er heltinde Elizabeth Sparkle en berømt Hollywood -stjerne med et fjernsyns træningsshow. Den 50-årige bor alene i en Hollywood-højhøjde tilsyneladende følelsesmæssigt vedvarende af berømmelse (se der er hendes image på et billboard!) Indtil hun får at vide, at hun bliver erstattet af en endnu-til-blive-ansat yngre træningshost. En uhyggelig udseende, men varm ung medicinsk assistent glider glitrende en note, der antyder, at hun prøver det stof, der viser sig at være et injicerbart stof, der får hende til at bogstaveligt talt splittes i to med en separat mere fysisk perfekt (dvs. yngre montører og skinnende) kvinde, der kommer fra Sparkle's ryg.

En stram kundeserviceoperatør forklarer via telefon, at stoffet kræver de to kvinder, der hver handelsliv hver anden uge, med den livløse version, der holdes i live i et skab ved hjælp af injicerbare næringsstoffer. Du er den ene, hvad der sker med den ene, der sker med den anden siger Mr. kundeservice mørkt. Diaboliske begivenheder følger - denne film virkelig går der mennesker. Jeg blev overrasket over den følelsesmæssige understrøm, der holdt mig i vid udstrækning takket være den subtile, men magtfulde skuespil af Demi Moore.

Mens denne vilde tur med cockamamie sci-fi-begivenheder skete, blev jeg underholdt af det superstyliserede sætdesign ( nuancer af Det skinnende ) Den ildevarslende score og jeg kan ikke lyve nærbilleder af lycra-klædte og nøgne kropsdele af Margaret Qualley, der spiller Sue Sparkles stofsøster. Det er klogt, som filmskaber Coralie Farveat trækker seeren ind i en verden, hvor vi kan lide Sparkle og hendes nye pige Sue er medskyldig i den overfladiske påskønnelse af menneskeheden de glatte overflader af udseende. Som seer faldt jeg for griften - se på alle de smukke ponyer! - og følte sig derefter skyldig for at være en del af problemet, som Sparkle forsøger at afhjælpe til katastrofale resultater.

Der er en scene, som jeg følte mig specielt forbundet med (Big Spoiler Alert her). Efter at Sue har taget ekstra dage med bevidsthed for at nå sin drøm om at være vært for sit tv -netværks nytårsaften (ikke mit karrieremål, men hej, det tjener en rigtig stor billboard -annonce), prøver hun desperat at bevare sit udseende ved at injicere mere af stoffet en overtrædelse af stofproceduren. Her er, da filmen virkelig fik mig - når Sue genfødes som en grotesk Lumpen Sparkle Sue Monster, der ikke er genkendelig som et menneske med lemmer, der stikker i ulige vinkler, og en hoved, der ligner Marvel -karakter, er det, hun får øje på sig selv i spejlet og hjul ... fortsætter derefter med at være klar til at være sig selv for sin store vært for Gig!

På dette tidspunkt efter mit seende publikum steg en fyr over teatret åbent, da Sparkle Sue Monster (nu uden ører) tog rhinestone -øreringe, der stak dem ind i det oppustede kød på modsatte sider af hendes hoved og beundrede dem. Hun klippede et krøllejern på sit ene bånd af hår tilbage og ventede derefter et par øjeblikke kun med at få det til at klikke af, da hun frigav tønden. Når jeg så alt dette, følte jeg, at min kæreste sukkede i afsky ved siden af ​​mig; I mellemtiden skammer jeg mig ikke over at sige, at jeg rev og lo i medfølende forbindelse. Åh herregud fyre, jeg ville stå op og sige - det er sådan, det er! Og jeg taler ikke nødvendigvis aldring-men som en 50-noget er jeg ikke ikke At tale aldring - men det er det, som skønhedsindustrikomplekset beder om os i alle aldre. Spackle på den makeup -gnist Sue Monster og dukker op for at blive dømt.

Senere, når vores problematiske heltinde råber til hendes publikum, er jeg stadig mig! Filmen mistede mig. Det er en påstand, der er svært at tro, da karakteren aldrig etablerer nogen forbindelser til nogen mennesker i filmen. Vi får ikke at vide noget om Sparkles indre liv formodentlig fordi hun aldrig har udviklet en. Tidligt i filmen er der en hjerteskærende scene, hvor Sparkle gør sig klar til at gå på en date med en ivrig-hvis-clumsy beundrer. Igen er hun foran spejlet, der prøver på forskellige tøj og makeup kun for at afvise hver enkelt i frustration og i sidste ende gå glip af hendes date. Jeg følte denne scene også dybt - den brutale oplevelse af social præsentation (hej Ser Maxxing ud ) er ingen vittighed. Jeg rodede for hende til bare at komme over frygt for ikke at være god nok og komme i kontakt med et andet menneske. Det er min takeaway fra denne dystre eventyr, og det budskab gør det helt værd at tjekke ud.

Husk bare ikke at medbringe snacks.